Consejos útiles

Fotografía escolar

Si ha estado trabajando como fotógrafo infantil durante mucho tiempo, entonces tendrá un aumento en los pedidos de fotografía escolar, porque los niños crecen y los padres prefieren trabajar con un especialista de confianza.

Por un lado, es bueno, porque no tiene que gastar dinero en publicidad, y puede ganar más en la filmación de la escuela que en el jardín de infantes: las clases ahora son bastante numerosas. Pero en la escuela, el fotógrafo enfrenta una serie de problemas serios que nunca surgen al disparar a preescolares.
En primer lugar, en la escuela lo más probable es que no se te permita interferir con el proceso de aprendizaje y distraer a los niños.
En segundo lugar, es más difícil iluminar una clase que pequeñas áreas de juego en el jardín de infantes.
En tercer lugar, a medida que los niños mayores se vuelven, más difícil es interesarlos en el proceso de rodaje.
Los estudiantes de secundaria pueden alejarse desafiantemente de la cámara, interferir con la fotografía o directamente negarse a participar en ella.
Pero, tal vez, el principal problema de disparar es la monotonía del proceso de aprendizaje escolar. Casi todo el tiempo, los niños están en sus escritorios, dedicados al mismo tipo de actividad.

Las lecciones de educación física también son poco predecibles. En grandes salas, se pueden realizar varias clases simultáneamente, condiciones de iluminación difíciles, la completa dependencia del resultado en el estado de ánimo y los planes del maestro de educación física, así como los niños mismos en la adolescencia se vuelven angulares, controlan peor su cuerpo y las fotos en movimiento no siempre son la misma estética. como al fotografiar niños en edad preescolar.

Otro gran inconveniente es que, a ciertas edades, debido a la reestructuración del cuerpo, los rostros de los niños requieren una cantidad de retoques comparable a la filmación de bodas, respectivamente, la rentabilidad será muy baja, ya que se pagará mucho dinero por el trabajo del retocador.

Comencemos por resolver estos problemas en orden.

Primero, debes decidir cuáles son tus edades preferidas e intentar dispararles.

Por ejemplo para nosotros, es preferible disparar en los grados 1-2ese orden es muy raro. Para recibir dichos pedidos, declara activamente que estás filmando estudiantes el 1 de septiembre. Para tales solicitudes clave, sus padres definitivamente lo estarán buscando y habrá muchas llamadas.
Está claro que ya estará ocupado este día, pero durante las conversaciones telefónicas puede convencer a sus padres de que disparar el 1 de septiembre es una pérdida de dinero, pero disparar un día en la escuela es una historia muy interesante y valiosa sobre cómo un niño ya está Comenzó a estudiar en la escuela, cómo domina un nuevo territorio, encuentra nuevos amigos.
Es mejor organizar tales tiroteos a fines de septiembre - principios de octubre, cuando los niños ya se han adaptado por completo a la escuela, tienen tiempo para hacer amigos y, lo más importante, que la actividad principal en los niños a esta edad es la educación, por lo que reaccionan de manera tan vívida y emocional a las lecciones que les interesan. y disfruta aprendiendo.

Los padres que le ordenaron disparar a los alumnos de primer grado definitivamente se comunicarán con usted al final del 4to grado.tomar fotografías para álbumes de graduación en la escuela primaria. Dígales de antemano que es mejor realizar tales encuestas al comienzo del 4to grado, siempre que haya buena luz y haya antecedentes interesantes para disparar a los niños en la calle. Al final del año, por regla general, los niños ya están cansados, se les hacen muchas pruebas y todos los buenos fotógrafos en este período están sobrecargados de pedidos. La próxima secuencia de llamadas será en la escuela secundaria.
Yo personalmente rechazo las solicitudes de los padres y les aconsejo que traigan el tema de la fotografía y la elección del fotógrafo a los propios niños. Aunque el 11º grado ya es difícil llamar niños :) Desde hace tres años, los estudiantes de secundaria me han estado llamando para coordinar el tiempo de las sesiones de fotos, recolectar dinero, elegir fotos para álbumes de fotos, hacer ilustraciones para su diseño e incluso ayudar en el set.
Aquí hay un ejemplo de un cambio de sentido de un libro escolar que hice hace 3 años. La escuela en la portada es un dibujo de uno de los estudiantes en esta clase.
Como la encuesta no se realizó en Moscú y el factor territorial, que es tan significativo para la capital, estaba ausente (largas distancias), decidimos realizar varias visitas, literalmente una hora cada una.

Paso 1. Disposición de las fuentes de luz.

Como dijimos, utilizaremos dos unidades de flash, un reflector y un sincronizador. Las fuentes de luz en relación con el retrato deben instalarse de manera que una persona esté iluminada de manera uniforme desde todos los lados.

Entonces aquí vamos. Antes de ti es a quien estás fotografiando. Es decir, tu modelo. Estás parado frente a la modelo. Aquí hay una cámara en un trípode. Detrás de la parte posterior del modelo hay un fondo también unido a un trípode. A su derecha, el fotógrafo, hay un flash en la softbox, montado nuevamente en un trípode. A la izquierda hay un reflector. Justo encima del fondo, también en un trípode, se monta otro flash. Su luz debe estar dirigida a la modelo. El retro-reflector y el flash deben colocarse de manera que se dirijan mutuamente en un ángulo de aproximadamente 45 grados, pero su luz cayó sobre el modelo. Por lo tanto, dirigiremos el flujo luminoso máximo posible a la persona que estamos retratando y la persona estará iluminada de manera uniforme tanto en el frente como en ambos lados. Y la fuente de luz (flash) ubicada sobre el fondo iluminará la cabeza de la persona que estamos fotografiando, lo que hará que el retrato sea aún más expresivo. Esta disposición de accesorios de iluminación se considera clásica. Estándar, por así decirlo. Es simple y efectivo. Las imágenes bajo tal iluminación generalmente resultan buenas.

Pero esta figura muestra un esquema de iluminación ligeramente diferente. Ella también es bastante interesante.

Paso 2. El efecto del ángulo en el cambio de luz.

Si, al disparar, usted, el fotógrafo, cambiará su ubicación en relación con la persona que está fotografiando, entonces tendrá que cambiar la dirección de la luz desde los dispositivos de iluminación. Si no tiene en cuenta este punto en su trabajo, la imagen que tiene puede resultar demasiado oscura o sobreexpuesta.

Paso 3. Foto colectiva

Bueno, se ha completado el trabajo en retratos individuales de estudiantes. Pasamos a la imagen de toda la clase. Es decir, simplemente, a la fotografía colectiva. Tenga en cuenta que fotografiar a toda la clase es algo más fácil que fotografiar a cada niño individualmente. Aquí es donde la lente ojo de pez es útil. Como ya dijimos, las imágenes tomadas con ese lente resultan ser muy inusuales y espectaculares. Pero al mismo tiempo tienes que pensar un poco más sobre la trama de tal imagen. Camine por la escuela, examine sus locales, clases, pasillos. Presta atención a la iluminación de estas habitaciones.

Bueno, en realidad al disparar, no olvides elegir la exposición correcta, es decir, una combinación de velocidad de obturación, apertura y valor de sensibilidad a la luz.

¿Cómo fotografiar a los escolares?

Entonces, la cámara está en un trípode. El fondo está en el lugar correcto para él. El equipo de iluminación está configurado. Comenzamos a disparar. Y disparar es trabajar con personas. Entonces disparar en la escuela es trabajar con niños.

Lo más importante que debe hacer es un retrato separado de cada niño. Recomendamos mostrar los marcos hechos al alumno. Si le gustaron tus fotos, entonces la primera etapa del trabajo puede considerarse completada. Según la práctica, fotografiar a una persona generalmente toma un promedio de 5-7 minutos, y a veces un poco más. Y si hay entre 25 y 27 personas en la clase, el tiroteo puede prolongarse fácilmente durante dos o tres horas. Es por eso que recomendamos no planear filmar más de dos clases por un día.

El fotógrafo debe ayudar al niño a elegir una pose. La opción ideal es cuando cada estudiante en el retrato tendrá su propia pose. Todo depende de tu experiencia y tu imaginación. Para comenzar, puede pedirle al niño que se coloque frente a la cámara como quiera. Toma algunas fotos. Muéstraselos al alumno. Si no le gustaron las fotos, sugiérale su versión de la pose. Como resultado, obtendrá lo que estaba buscando y por lo que estaba luchando: la versión óptima del retrato que se adaptaría al niño o niña.

Aquí hay algunos consejos simples sobre cómo un fotógrafo trabaja con los estudiantes.

  1. El modelo en el marco debe sentirse seguro. Y para esto debes tratar de convencer al estudiante de que se ve genial. Esto es especialmente cierto cuando se dispara a estudiantes de secundaria.
  2. Dígale al maestro de clase o a la persona que lo ayuda a organizar el rodaje en la escuela para que les avise a los niños y a sus padres de antemano que las fotografías se realizarán ese día. Esto es especialmente importante cuando se dispara a estudiantes en grados de primaria. Los padres deben preparar a sus hijos para una sesión de fotos. ¿Cuál es esta preparación de su parte? No solo para vestir al niño bella y pulcramente enviándolo a la escuela ese día, sino también para darle los consejos necesarios sobre cómo tomar fotografías, cómo comportarse frente a la cámara.
  3. Cuando se prepare para fotografiar a los niños en la escuela, asegúrese de escuchar la opinión de su maestro. Saben mucho sobre sus alumnos, sobre sus hábitos y personajes. Mucho más que tú, una persona completamente desconocida para ellos. Incluso es posible que un maestro o maestro de clase tenga ideas creativas buenas e inusuales para disparar. No rechace estas ideas y consejos. Piensa, ¿quizás vale la pena escucharlos?
  4. Una vez que las fotos estén listas, deben acordarse con el cliente. En el caso de fotografiar en la escuela, esto es principalmente un maestro de clase o uno de los padres activos. Discuta todos los detalles, hasta el último detalle. La trama de la imagen, su tamaño, calidad, costo y otros detalles. El cliente debe saberlo todo. De lo contrario, posteriormente puede tener desacuerdos e incluso problemas. Si se deben firmar fotografías, verifique una y otra vez el nombre de cada niño en la fotografía. Un error en este asunto puede ser muy desagradable y generalmente causa pérdidas al fotógrafo.

En algunos casos, es posible que deba fotografiar a los estudiantes al aire libre, dentro o alrededor del patio de la escuela. Por lo tanto, tome interés en el pronóstico del tiempo para el día programado para disparar por adelantado. Si los pronosticadores del tiempo prometen lluvia, entonces es probable que se deba cancelar el tiroteo en la calle. Aunque, sin embargo, y fotografiando bajo la lluvia, puede obtener resultados bastante buenos. Si hay un sol brillante en la calle, entonces esto tampoco es bueno. En tales condiciones, la iluminación suele ser brillante y contrastante. Aparecen sombras ásperas y oscuras en los rostros, o incluso solo puntos negros sin forma. Es especialmente difícil en tales condiciones trabajar cuando se disparan grupos. Es por eso que la opción ideal para fotografiar clases en la calle es un día nublado y nublado.

Bueno, eso parece ser todo lo que queríamos contarles hoy. Esperamos que si lees detenidamente este artículo, los resultados de los disparos en la escuela te complacerán tanto a ti como a quienes fotografiaste.